作为文化和旅游融合发展的典型业态和重要载体，旅游演艺在2019年迎来了重要的发展机遇。
先是文化和旅游部出台《关于促进旅游演艺发展的指导意见》，后有国务院办公厅发布《关于进一步激发文化和旅游消费潜力的意见》，旅游演艺迎来重大政策利好；从各地政府、文化和旅游行政部门重视、扶持，到旅游演艺企业积极创新、进取，旅游演艺市场更加繁荣；从大型旅游演艺高端大气上档次，到中小型旅游演艺灵活多样接地气，随着文化和旅游的融合日益加深，旅游演艺散发出更加夺目的光彩。
政策带来利好2019年新春伊始，《关于促进旅游演艺发展的指导意见》为旅游演艺发展带来了春风。
意见提出提升创作生产水平、推进业态模式创新、壮大演艺经营主体、积极开展惠民服务、深化跨国跨境合作等主要任务，提出“到2025年，旅游演艺市场繁荣有序，发展布局更为优化，涌现一批有示范价值的旅游演艺品牌，形成一批运营规范、信誉度高、竞争力强的经营主体。
旅游演艺产业链更加完善，管理服务体系基本健全，在推动文化和旅游融合发展中的重要作用充分彰显，对相关产业行业的综合带动作用持续发挥”的主要目标，为旅游演艺转型升级、提质增效指明了方向。
7月，文化和旅游部印发《曲艺传承发展计划》，提出“鼓励和引导曲艺项目进入城市和乡村旅游演艺市场，与当地旅游发展相结合，拓展更大发展空间”，为旅游演艺市场注入了新能量。
8月，国务院办公厅发布《关于进一步激发文化和旅游消费潜力的意见》，提出要“大力发展夜间文旅经济”“丰富夜间文化演出市场”“鼓励打造中小型、主题性、特色类的文化旅游演艺产品”“鼓励建设集合文创商店、特色书店、小剧场等多种业态的消费集聚地”。
这对于刚刚沐浴春风的旅游演艺行业，犹如一场促进行业加速成长的及时雨。
在各地大力发展夜间经济的过程中，旅游演艺担当了重要角色。
在政策利好的带动下，各地加强了相关培训，浙江省文化和旅游厅举办了全省旅游演艺发展培训班、湖北省文化和旅游厅举办了全省演艺业培训班。
夜间旅游演艺经济创新发展高峰论坛、旅游演艺国际合作论坛、推动旅游演艺行业高质量发展论坛、中国国际演艺科技论坛、中国旅游演艺横店高峰论坛等各种相关论坛火热进行。
11月10日，中国演出行业协会旅游演艺分会成立大会在张家界市举行。
11月25日，第十届中国（广州）国际演艺交易会暨首届丝绸之路国际剧院联盟旅游演艺投洽会在广州市举办。
12月初发布的《文化和旅游部关于进一步加强演出市场管理的通知（征求意见稿）》指出，近年来，我国演出市场平稳有序发展，旅游演出、音乐节庆演出等业态蓬勃兴起，对拉动文化消费、丰富人民群众文化生活起到了重要作用。
同时，沉浸式演出、电音、虚拟形象演出等各类新业态不断涌现，对内容审核工作提出了更高要求。
通知提出，支持地方通过举办音乐、戏剧、杂技、舞蹈等演出节庆活动，推动文化和旅游融合发展，促进文化和旅游消费。
支持具备条件的A级旅游景区、全域旅游示范区、特色小镇发展具有地方文化特色的旅游演出项目，促进夜间演出消费。
文化含量至关重要今年是开封清明上河园大型水上实景演出《大宋·东京梦华》演出的第12年，全年321场演出、40多万观众，创12年来最高纪录，演出收入更是首次突破1亿元。
文化含量是《大宋·东京梦华》获得成功的关键。
有观众表示，观看整场演出就好似做了一个梦。
“梦中，我看到了辉煌的宋朝和‘富丽天下无’的东京城，听到了柳永、李清照的浅吟低唱和苏轼、辛弃疾的豪迈高歌。
我在勾栏瓦肆看到了人间百态，在汴梁河畔听到了纤夫苍劲有力的号子声……直到整场演出结束，依然有种意犹未尽的感觉。
”园方表示，2020年，《大宋·东京梦华》将从舞台、灯光、音乐、服装、道具、科技等多方面进行创新提升，增加多媒体呈现方式，对整场演出的动态舞美、技艺互动、文学表达等进行新的诠释。
承德避暑山庄的《康熙大典》也是以文化含量赢得口碑的大型实景演出。
很多媒体采访《康熙大典》总制片人梅洪时问：这台戏的魂是什么？他表示，其实答案很简单，就是一个外族在征服汉族之后，又反过来被汉族的文化所征服的一种中华文化魅力。
“这是这台戏区别于国内很多演出特别重要的一个内核，我们称之为‘文化的含量’。
仅仅依靠声光电等技术手段，仅仅满足于视听效果，而不深挖文化底蕴，是比较肤浅的。
正是因为这样的差异、这样的文化追求，使得《康熙大典》获得了专家学者的充分肯定。
”易观智库旅游行业研究中心总监姜昕蔚在接受媒体采访时表示，越来越多的旅游演艺项目选择把沉浸式技术引入剧目中，技术的应用推动旅游演艺项目在呈现方式、演出质量、舞台效果等方面水平大幅提升。
尤其5G商用落地之后，VR、AR、三维实境等技术的进一步提升，会使沉浸式演出的整体质量显著提高，带给观众更好的体验感。
但内容才是演艺项目的核心竞争力，盲目跟风，没有好的文化内涵发掘和积极的价值宣导，会被现在对内容质量要求极高的游客快速淘汰。
多元创新形成亮点在近期的一次线上公开课中，鼎盛文化产业投资公司总裁、中国旅游演艺联盟执行主席梅洪介绍了他们的实践经验和创新成果。
“冬天承德的游客数量很少，在这样的市场环境下，我们做了一个尝试：打造北方最大规模的皇家灯会。
皇家灯会到今年已经是第六期，取得了非常好的效果。
”他说，其实本地居民同样对旅游产品有强烈的需求，灯会着眼于这样的空白市场，选取了冬季春节前后一个半月左右的时间，这个时间段跨越了圣诞、元旦、春节、元宵节、情人节等几个大型节日，吸引了大量本地常住居民。
他认为，旅游演艺有个很重要的功能，就是它的杠杆效应。
“旅游演出只是我们提供的一个点，通过这个点可以带动整个产业价值链。
我们建立了目前全球最大规模的哈雷摩托俱乐部，还在承德打造了第一个五星级酒店等配套项目，围绕演出，我们还做了商业街。
”梅洪特别介绍了《外滩寻梦》，这是在上海外滩黄浦江边一个老教堂里打造的沉浸式体验秀。
演出场地非常狭小，但该剧采用全息影像的呈现方式，讲述了上海百年的故事。
整个演出只有8个演员，整体投入很小，但推出后反响非常好。
这个项目做了多元产品设计，有白天版的《外滩往事》，有带餐版的《外滩盛宴》，有夜场版的《外滩秀色》，还有英语版、音乐剧、巡演版、影视剧，包括主题活动。
“在上海项目中，我最大的体会就是，一定要擅于在一个小空间里架构多元的主题。
”梅洪说，在旅游演艺打造过程中，不要去追求“大而全”，未来的趋势可能是“小而精”“小而美”。
小主题可以浓缩大故事，小剧场可以构筑大主题。
同时，通过这种“小而精”“小而美”的方式，可以挖掘最具特色的本土价值，形成IP转化，整合存量价值，拓展增量价值。
最核心的，它是一个轻资产模式，通过快速复制，可以提升市场占有率，创造规模效应，有效对接资本市场。
值得一提的是，随着乡村旅游的蓬勃发展，乡村旅游演艺节目也有不俗的表现。
在湘西土家族苗族自治州，凤凰古城外的两台乡村旅游演艺节目《苗寨故事》和《巫傩神歌》获得了意想不到的成功。
两台节目打破了以往旅游演艺高投入、大制作的模式，对当地自然景观、传统村落就地取材，以苗族文化为基础，让村民原生态演绎。
前者2015年5月推向市场，为凤凰北线一日游量身打造，总投资280万元，当年就收回了全部投资；后者2017年7月开演，总投资680万元，仅一年零三个月，就接待游客23万人次，实现门票收入2000余万元。
据报道，凤凰县麻冲乡竹山村的沉浸式乡村旅游演艺《爱在竹山》目前还处于排练阶段，却已经吸引了一大批游客提前“打卡”。
抢先体验的游客说，村民身上充满了本民族的生活遗风，一举一动都散发着本民族的精气神，他们来讲山中的故事，最能温润心灵。
此外，昆明依托深宅大院开展地方文化展演的庭院剧场模式、复星旅文泛秀演艺打造的三亚亚特兰蒂斯《C秀》、内蒙古锡林浩特的大型室内情景马剧《蒙古马》等，都为旅游演艺发展带来新业态新模式。
更多精彩值得期待近日，中办、国办印发《长城、大运河、长征国家文化公园建设方案》，提出鼓励有条件的地方打造实景演出，让长城文化、大运河文化、长征精神融入群众生活。
这为以长城、大运河、长征为主题的旅游演艺带来发展机遇。
梅洪的长城系列将于明年推出第一个项目。
“长城是中华文化的文脉，如何将这种传统文化进行解读和呈现，我觉得应该用新的手段。
”他表示，明年他们在北京八达岭推出的长城主题项目，将让大家看到完全不同于现在市场上的一些呈现方式，他们会用很多现代或者后现代的表达方式去呈现这个传统的主题。
“接下来我们会在北京的司马台、慕田峪，尤其是在长城的源头，比如河北的山海关、甘肃的嘉峪关，打造长城系列产品。
相信通过这样的方式，会在文旅演艺发展过程中形成一个新的标志。
”随着文旅深度融合，旅游演艺与基层公共文化服务的结合也成为文旅部门思考的课题。
陕西省文化和旅游厅政策法规处处长朱耀勋撰文对陕西旅游演艺发展进行分析和思考，提出将旅游演艺与基层公共文化服务相结合，在丰富基层公共文化生活的同时，为游客深入了解地方文化提供新的途径。
如，借鉴《秦汉风云》的做法，适度对当地居民免费开放；借鉴石泉《县太爷巡游》模式，依托基层文化馆、文化活动中心等场所，开发一批公益性演艺产品。
结合“三下乡”等活动，采取政府购买服务等方式，鼓励旅游演艺走出剧场，走进百姓生活，依托公园、城市广场等公共场所，深入基层开展巡演，使其摆脱固定场地的束缚，扩大受众面。
12月初，文化和旅游部艺术司发出关于举办2020年戏曲百戏（昆山）盛典有关事项的通知。
2018年以来，戏曲百戏（昆山）盛典已成为集中展示全国现存剧种的大舞台。
全国348个剧种中，既有像京剧、越剧、评剧、黄梅戏等广受观众喜爱的剧种，也有一些在区域范围内受到政府扶持关注而生存状况良好的剧种，更有很多艰难存活的地方小剧种。
对于一些艰难存活的地方小剧种，与旅游牵手，也许可以走出困境。
乡村旅游演艺节目的兴起，有望带动地方小戏与旅游演艺的结合。
在乡村看一场音乐原始古朴、剧情贴近生活、富有乡野气息的地方戏曲，会为旅游增添一种独特的文化体验。
第十届中国(广州)国际演艺交易会暨首届丝绸之路国际剧院联盟旅游演艺投洽会期间，广州市文化广电和旅游局与国家京剧院、中国国家话剧院、中国歌剧舞剧院等文旅部直属专业艺术院团签订了战略合作协议书。
今冬，黑龙江省歌舞剧院、黑龙江省曲艺团为黑龙江冬季旅游市场量身打造的音乐剧《女神湖》、相声剧《根》陆续上演。
专业艺术院团与旅游演艺牵手，将为游客带来更高水平的演艺节目。
2019年即将结束之际，西安的“不倒翁小姐姐”成为网红，一方面让人们看到与景区文化完美融合的创新性小型演艺项目对提升游客文化体验的积极作用；另一方面也让人们思考旅游演艺如何借助短视频、网络直播等扩大传播，提升景区、目的地的知名度、美誉度。
2019，可说的故事太多；2020，更多精彩值得期待！
（中国旅游报记者 张玫）。
